Trompetenkonzert in E-dur – Fassung Es-dur
40,70 €*
Hummels Trompetenkonzert gehört bis heute zu den beliebtesten Konzerten für dieses Instrument. Es entstand 1803 für den Wiener Hoftrompeter Anton Waidinger, der auf seiner neu entwickelten Klappentrompete wesentlich virtuoser spielen konnte, als es die herkömmlichen Naturtrompeten zuließen. Unsere Urtext-Edition bringt das Werk in der Originaltonart E-dur mit Solostimmen in E und für die gebräuchlichere C-Trompete. Da das Konzert heute oft in Es-dur aufgeführt wird, bietet unsere Ausgabe außerdem einen Klavierauszug in Es-dur für Trompete in Es und B. Die verschiedenen Transpositionen sind nun erstmals in einer einzigen Ausgabe erhältlich. Das Aufführungsmaterial wird parallel bei Breitkopf & Härtel erscheinen.?
Konzert für Trompete und Orchester Es-Dur Hob. VIIe:1
18,60 €*
Der Wiener Hoftrompeter Anton Weidinger (1767 – 1852) erfand Ende des 18. Jahrhunderts die „Klappentrompete“, um die eingestrichene Oktave für die Trompete chromatisch, also in Halbtonschritten, spielbar zu machen. Und so komponierte Joseph Haydn im Jahre 1796 eigens für Weidinger das Trompetenkonzert Es-dur Hob. VIIe:1, das heute zu den wichtigen Standardwerken seiner Gattung zählt. Zeitgenossen beschrieben den Ton der Klappentrompete als weich und zart. Vielleicht hat Haydn deshalb in diesem Konzert mehr Wert auf lyrische Themen als auf strahlende Brillanz gelegt. Für heutige Aufführungen dürfte daher eine B-Trompete oder gar ein Flügelhorn eine bessere Wahl sein als eine Es-Trompete. Der Notentext der Edition basiert auf der ebenfalls im G. Henle Verlag erschienenen Haydn-Gesamtausgabe.
Hornkonzert D-dur Hob.VIId:3
17,60 €*
Von Joseph Haydns drei Konzerten für Horn und Orchester sind zwei verschollen, dafür werden ihm oft zwei andere Hornkonzerte fälschlich zugeschrieben. Das einzige erhaltene Hornkonzert Haydns, dessen Echtheit nicht angezweifelt wird, ist das in D-dur Hob. VIId:3. Die auf der Haydn-Gesamtausgabe basierende Urtextausgabe bietet zwei Solostimmen: Die Hornstimme in D folgt Haydns Autograph, alternativ liegt eine Stimme in moderner F-Transposition bei. In allen drei Sätzen sind Solokadenzen vorgesehen. Die in der beiliegenden Hornstimme abgedruckten Kadenzen des Hornisten Johannes Ritzkowsky nützen die begrenzten Möglichkeiten der Naturhorn-Technik aus Haydns Zeit soweit wie möglich aus. Sie dürften heutige Hornisten nicht vor größere Probleme stellen, und eine willkommene Dreingabe sein.
Romance für Horn und Klavier
10,90 €*
Skrjabin ist heute vor allem für seine mystisch-visionären Klavierwerke bekannt, komponierte in jungen Jahren mit seiner Hornromanze aber auch ein bezauberndes Stück Kammermusik. Der technisch nicht schwere Hornpart zusammen mit der schwelgerischen Klavierbegleitung machen aus der Romance ein wirkungsvolles Vortragsstück schon für Schüler. Da das Werk zu Lebzeiten des Komponisten nicht im Druck erschien, stellt das Autograph die einzige Quelle für unsere Edition dar. Unsere Ausgabe entstand in Zusammenarbeit mit der Moskauer Skrjabin-Expertin Valentina Rubcova.
Canto serioso für Horn und Klavier
12,40 €*
Der Däne Carl Nielsen gehört zu den originellsten Komponisten des beginnenden 20. Jahrhunderts. Ausgehend von der deutschen romantischen Tradition fand er vor allem mit seinen heute noch viel gespielten Symphonien zu einer ganz individuellen Tonsprache, widmete sich aber auch häufig kammermusikalischen Besetzungen. Canto serioso wurde ursprünglich als Prüfungsstück für das Kopenhagener Opernorchester geschrieben, wo die Stelle eines tiefen Hornisten neu zu besetzen war. Dementsprechend kostet Nielsens ausdrucksvolle, nicht zu lange Komposition besonders das tiefe Register und die sonore Mittellage des Instruments aus. Eine willkommene Bereicherung des spätromantischen Hornrepertoires!
Adagio und Allegro Opus 70 für Klavier und Horn
18,60 €*
1849 wandte sich Schumann einer neuen Gattung zu: Werken für Klavier und ein Begleitinstrument. Als erstes entstanden die Fantasiestücke für Klavier und Klarinette op. 73, denen dann unmittelbar das Adagio und Allegro op. 70 folgte. Clara spielte das neue Werk zusammen mit dem Hornisten E. Julius Schlitterlau und schrieb danach in ihr Tagebuch: "Das Stück ist prächtig, frisch und leidenschaftlich, so wie ich es gern habe!" Auch Schumann selbst war von seiner neuen Komposition angetan. Gegenüber dem Verleger Kistner hob er besonders das "brillante Allegro" hervor, dessen Solostimme in der Tat so virtuos ist, dass Opus 70 bis heute zu den Paradestücken für jeden Hornisten gehört.?
Morceau symphonique und Morceau de lecture für Posaune und Klavier
15,50 €*
Alexandre Guilmant zählt zu den größten Vertretern der französischen romantischen Orgelschule und komponierte fast ausschließlich für sein Instrument. Eine seltene Ausnahme bildet das „Morceau symphonique“, das er 1902 für den jährlichen Wettbewerb der Posaunenklasse am Pariser Conservatoire schrieb. Das reizende Vortragsstück fand – ähnlich wie Saint-Saëns’ „Cavatine“ (HN 1119) rasch Eingang ins Repertoire und zählt heute zu den unverzichtbaren Standardwerken für die Posaune. Basierend auf Autograph und Erstausgabe wird das „Morceau symphonique“ hier erstmals in einer Urtextausgabe vorgelegt, die außerdem einen besonderen Leckerbissen bietet: Zusätzlich enthält sie ein von Guilmant für den gleichen Anlass verfasstes Blattlesestück, das bislang in den Archiven schlummerte und hier erstmals überhaupt veröffentlicht wird.
Cavatine für Posaune und Klavier
16,00 €*
Camille Saint-Saëns war in seinem Schaffen stets auch darauf bedacht, das eher schmale Repertoire für Bläserkammermusik zu erweitern, wovon nicht zuletzt seine drei späten Bläsersonaten für Oboe, Klarinette bzw. Fagott zeugen (HN 964, 965, 966). Auch die Posaune kommt mit der 1915 entstandenen Cavatine zu ihrem solistischen Recht. Sie zeigt sich hier von ihrer lyrisch-romantischen Seite. Als wirkungsvolles Vortragsstück gehört die Cavatine bis heute zu den Marksteinen in der Sololiteratur für fortgeschrittene Posaunisten. Henles Urtextausgabe stützt sich als erste auch auf das in Paris aufbewahrte Autograph.
Konzertstück für 4 Hörner und Klavier op. 86
39,70 €*
„Etwas ganz curioses, glaub’ ich“ – so bezeichnete Robert Schumann in einem Brief sein Konzertstück für vier Hörner und großes Orchester, und in der Tat schlug er mit diesem Werk hinsichtlich Besetzung und Instrumentalbehandlung völlig neue Wege ein. Das zur Entstehungszeit 1849 noch junge Ventilhorn ermöglichte bis dahin undenkbare virtuose Läufe und freie Modulationen, die Schumann gerade durch den vierstimmigen Hornsatz voll ausreizte. Bis heute ist das Konzertstück das romantische Hornwerk schlechthin und ein Prüfstein für jeden Solisten.
Concertino Es-dur op. 4 für Posaune und Orchester
16,50 €*
Der Geigenvirtuose Ferdinand David war als jahrzehntelanger Konzertmeister des Leipziger Gewandhausorchesters eng befreundet mit Felix Mendelssohn Bartholdy, der für ihn sein berühmtes Violinkonzert schrieb. Zudem war David ein gesuchter Pädagoge am Leipziger Konservatorium, Herausgeber und Komponist. Seine Werke sind heute so gut wie vergessen, bis auf eine Ausnahme: sein Concertino für Posaune und Orchester. Das bezaubernde Werk mit „mendelssohnischem“ Charakter hat sich im Posaunisten-Repertoire einen festen Platz erobert und zählt heute international zu den Standard-Probespielstücken. Das Partiturautograph des Konzertstücks gilt als verschollen, jedoch konnte – neben der Erstausgabe – das Autograph einer von David erstellten Fassung für Cello und Klavier aufgespürt und für diese Urtextausgabe ausgewertet werden.
Romanzen für Horn und Klavier
18,60 €*
Camille Saint-Saëns verfasste seine beiden Horn-Romanzen für zwei der angesehensten französischen Hornisten seiner Zeit: Opus 67 in E-dur aus dem Jahr 1866 ist Henri Chaussier gewidmet, das 1874 entstandene Opus 36 in F-dur schrieb er für Henri Garigue. Trotz der illustren Adressaten handelt es sich nicht um virtuose Paradestücke, sondern – wie es die Bezeichnung Romance nahelegt – um kurze „Lieder ohne Worte“, die den typisch romantischen Ton des Horns voll auskosten. Neben der Orchesterfassung verfasste Saint-Saëns auch eine Klavierbegleitung für den kammermusikalischen Vortrag. Aufgrund der nicht allzu großen technischen Schwierigkeiten eignen sich die Romanzen bereits für fortgeschrittene Schüler.
Villanelle für Horn und Klavier
18,60 €*
Als anspruchsvolles Prüfungsstück für die Hornklasse des Pariser Conservatoire schrieb Paul Dukas 1906 seine Villanelle. Dass es sich dabei keineswegs um eine trockene Etüde handelt, verrät schon der Titel, der auf eine fröhliche volkstümliche Liedgattung aus dem Italien des 16. Jahrhunderts verweist. Neben den spieltechnischen Herausforderungen (Stopftöne, rasche Skalen, Spielen ohne Ventile mit Naturhorntechnik) überzeugt das Stück durch seine frische Melodik, sodass die Villanelle bis heute eines der beliebtesten Vortragsstücke im Hornrepertoire geblieben ist. Unsere Urtextausgabe stützt sich auf das Autograph sowie auf die Erstausgabe in der Originalbesetzung für Horn und Klavier; die später entstandene Orchestrierung der Begleitung stammt nicht vom Komponisten.
Concertino op. 45 für Horn und Orchester
19,60 €*
Dass das Waldhorn als das wohl „romantischste“ aller Instrumente in Webers Œuvre eine herausragende Rolle spielt, ist wohlbekannt – „Freischütz“ oder „Oberon“ sind ohne sehnsuchtsvolle oder auch schmetternde Hornklänge nicht denkbar. Weber widmete dem Instrument aber nicht nur wichtige Solostellen in seinen Opern, sondern auch ein virtuoses Konzertstück, das bis heute zu den schwersten Prüfsteinen der Hornliteratur gehört – nicht allein deshalb, weil der Solist in der Kadenz dreistimmige Akkorde (!) zu spielen hat … Basierend auf dem Autograph, der von Weber überprüften Stichvorlage und dem Erstdruck bietet diese Henle-Urtextausgabe die besten Voraussetzungen zum Einstudieren dieses wirkungsvollen Virtuosenstücks. Zudem liefert das Vorwort erstmals biographische Details zum Auftraggeber des Concertino, dem Münchner Hornisten Sebastian Rauch.
Hornkonzert Nr. 1 Es-dur op. 11
22,70 €*
Mit seinem 1. Hornkonzert gelang dem erst 18-jährigen Richard Strauss ein hinreißender Geniestreich. Bis heute wird das Konzert auf der ganzen Welt (nicht nur) von Hornisten geliebt und zählt neben Mozarts Meisterwerken zu den unverzichtbaren Repertoirestücken für das Instrument. Peter Damm, ehemaliger Solohornist der Sächsischen Staatskapelle Dresden und Solist von Weltrang, hat das Konzert nicht nur über 170-mal selbst öffentlich aufgeführt, sondern auch grundlegende Forschungsergebnisse und Publikationen zu seiner Entstehungsgeschichte vorgelegt. Die von ihm herausgegebene Urtextausgabe, die sämtliche erhaltenen Quellen berücksichtigt, kann somit als Referenz-Edition angesehen werden. Zum Einstudieren im Unterricht und für Vorspiele ist der besonders gut spielbare Klavierauszug von Johannes Umbreit eine große Hilfe.
Hornkonzert Nr. 2 Es-dur
26,30 €*
Rund sechzig Jahre nach seinem ersten Hornkonzert schrieb Richard Strauss, am Ende seines Lebens gleichsam auf seine Jugend zurückblickend, ein zweites Konzert für Horn und Orchester, wiederum in Es-dur. Das vollendet schöne Spätwerk, das die bedrückenden Umstände von Strauss’ schlechter Gesundheit und des 2. Weltkriegs nicht erahnen lässt, wurde 1943 mit Gottfried von Freiberg als Solist unter Karl Böhm uraufgeführt. Das Konzert erschien erst nach Strauss’ Tod in London im Druck, so dass eine kritische Neuausgabe auf Basis der autographen Quellen und des Uraufführungsmaterials mehr als überfällig war. Der Herausgeber Hans Pizka, ehemaliger Solohornist an der Bayerischen Staatsoper München, hat als Schüler Gottfried von Freibergs die Aufführungstradition und Entstehungsgeschichte des Konzerts aus erster Hand erfahren. Zum Einstudieren im Unterricht und für Vorspiele ist der besonders gut spielbare Klavierauszug von Johannes Umbreit eine große Hilfe.
Morceau de concert op. 94
17,60 €*
Ähnlich wie Schumanns "Konzertstück für vier Hörner" op. 86 (HN 1138) entstand auch Saint-Saëns’ "Morceau de Concert" mit der Idee, die technischen Möglichkeiten einer neuen Ventilhorn-Konstruktion auszureizen. In diesem Falle gab der französische Hornist Henri Chaussier den Anstoß. Er hatte ein neuartiges „Cor omnitonique“ entwickelt und wollte mit Saint-Saëns’ Komposition die Vorzüge seines Instruments demonstrieren. Chaussiers Erfindung konnte sich bei den Hornisten nicht durchsetzen – wohl aber das "Morceau de Concert"! Das beliebte einsätzige Werk ist aus heutiger Sicht technisch nicht übermäßig anspruchsvoll; zudem hat schon Saint-Saëns selbst zwei erleichternde Kürzungsmöglichkeiten vorgesehen, so dass sich auch schon fortgeschrittene Schüler an das Stück wagen können.
Reverie op. 24 für Horn und Klavier
9,80 €*
Alexander Glasunow war als Komponist in der spätromantischen Symphonik ebenso zuhause wie in der kammermusikalischen Form. Seine kürzeren Solostücke bestechen durch hinreißende Melodik und Liebe zum Detail – so auch die Rêverie für Horn und Klavier. Glasunow selbst war ein guter Hornspieler und wirkte als junger Student in mehreren Orchestern mit. Aus jener Zeit stammt dieses hochromantische Werk, in dem Glasunow die sanglichen Vorzüge des Instruments bestens zur Geltung bringt. Ein wirkungsvolles Vortragsstück auch schon für fortgeschrittene Schüler, das wir hier erstmals im Urtext präsentieren; neben der Erstausgabe berücksichtigen wir auch erstmals Glasunows Autograph in der St. Petersburger Nationalbibliothek.
Andante C-dur für Horn und Klavier
13,40 €*
Im Sommer 1888, während er auch an seiner Tondichtung Don Juan arbeitete, komponierte Richard Strauss dieses kurze Andante für seinen Vater Franz Strauss, Mitglied der Münchner Hofoper und einer der größten Hornisten seiner Zeit. Das Andante war als langsamer Satz „einer noch unvollendeten“ Sonate vorgesehen, die Strauss aber (zum Bedauern aller Hornisten) niemals komponierte. So blieb das Stück bis 1973 unveröffentlicht. Für die neue Urtextausgabe des G. Henle Verlags konnte das Autograph in der Münchner Stadtbibliothek im Original eingesehen werden. Das Andante ist nur von mittlerer Schwierigkeit und eignet sich ideal für den Unterricht und als wirkungsvolles romantisches Vortragsstück.
Pulcinella Suite
24,80 €*
Diese Transkription von Strawinskys neoklassischem Meisterwerk ist das geistige Produkt von Jonathan Freeman-Attwood, Trompeter, Produzent, Texter, Professor an der University of London und Prinzipal der Londoner Royal Academy of Music. Diese wie auch die Schwesterausgabe für Posaune und Klavier stellen eine bedeutende Ergänzung im Repertoire der beiden Blechbläser dar. Die von Strawinsky selbst erstellten Transkriptionen für Violine bzw. Cello und Klavier, die Suite Italienne, waren die Wegbereiter für diese beiden Ausgaben für Blechbläser. Während Strawinskys Transkriptionen eine Auswahl von Sätzen enthielten, präsentiere diese beiden neuen Ausgaben die komplette Pulcinella-Suite. In seinem wohlunterrichteten Vorwort unterstreicht Freeman-Attwood die Bedeutung der Trompete in Strawinsky Pulcinella. Außerdem erkennt er, dass die Trompete darüber hinaus Beziehungen zu anderen Werken Strawinskys herstellt, sowie auch zu der “schimmernden Eleganz einer obligaten Solo-Trompete, die Kantaten und Oratorien der frühen 1700er Jahre in Italien und Deutschland würzen. […] Die Trompete kann hier mit ihrer allgegenwärtigen ‘barocken’ Identität als ein Echo der Vergangenheit gehört werden, während ein frischer ‘Duo’-Text Instrumentalisten und Zuhörer darum bittet, das Werk in einer Halle mit Spiegeln weiter zu reflektieren, ‘eine Hommage’.”
Trompetenschule für Anfänger Band 1
18,60 €*
Die Trompetenschule für Anfänger setzt keine Musikkenntnisse voraus. In 30 Lektionen wird die elementare Musiktheorie sehr ausführlich behandelt und die bläserischen Fähigkeiten des Schülers werden langsam und in kleinen Lernschritten ausgebaut. Der Tatsache, dass manche Schüler mit dem Ton c' anfangen und andere mit dem Ton g' wird dadurch Rechnung getragen, dass die Übungen der ersten vier Lektionen in zwei verschiedenen Höhenlagen spielbar sind. In jeder Lektion wird ein musikalisches Thema erörtert, zu dem dann geeignete Übungen und Lieder folgen. Über die Lektionen verteilt, erscheinen immer wieder Übungen zur Förderung der trompeterischen Geschicklichkeit, so z.B. Fingerübungen, Sprünge, Tonleiterübungen, rhythmische Übungen, Bindeübungen, Vorzeichenübungen. Ein wichtiger Bestandteil der Schule sind die Atemübungen. Die Einblasübungen, die jeder Lektion vorangehen, dienen nicht nur dem Aufwärmen von Spieler und Trompete, sondern fördern vor allem die Luftführung und die Tonqualität. Gleichzeitig wird der gesamte Tonvorrat durchgespielt und die höhere Lage trainiert. Über 80 Lieder, Melodien, Duette und Kanons, aus verschiedenen Ländern und Jahrhunderten, fördern die Spielfreude und den Spaß am Musizieren.