Violinkonzert d-moll WoO 1
€26.70*
Zwischen Beethoven und Brahms lange verkannt Schumanns letztes konzertantes Orchesterwerk wurde erst 1937 uraufgeführt und gleichzeitig in einer editorisch unzulänglichen Ausgabe veröffentlicht. Erst in den 1980-er Jahren setzte eine Neubewertung von Schumanns Spätwerken ein, in deren Folge auch das das fehlende Bindeglied zwischen den Konzerten von Beethoven und Brahms (Yehudi Menuhin) wieder stärker in den Blickpunkt geriet. Seitdem gilt es als Geheimtipp mit besonderen musikalischen und technischen Herausforderungen für Interpreten und Hörer. Mit der Neuausgabe des vielleicht am meisten verkannten Meisterwerks der Romantik liegt erstmals ein sorgfältiger Urtext der Partitur vor. Mehr noch und kaum glaublich: Zum ersten Mal wird der Klavierauszug des Komponisten veröffentlicht, aus dem Clara Schumann und Joseph Joachim musizierten. Thomas Zehetmair, der als Interpret zur Neubewertung des Konzerts maßgeblich beigetragen hat, übernahm die technische Einrichtung der Solostimme. „Für einen wünschenswerten Neuanfang auf den Podien bietet die bei Breitkopf erschienene Neuausgabe eine hervorragende Grundlage. Nicht nur weil erstmals alle Quellen mit der gebotenen Akribie ausgewertet wurden, sondern auch weil der von Schumann selbst angefertigte Klavierauszug zu Verfügung steht.“(Correspondenz Mitteilung der Robert-Schumann-Gesellschaft) „Perhaps this edition will help stimulate awareness and appreciation of this unjustly forgotten romantic violin concerto described by Menuhin as the ‘missing link’ between the concertos by Beethoven to Brahms.“ (John Thomson, Stringendo)
Vier Stücke op. 115 für Violine und Klavier
€22.50*
Charakteristische Nummern Seine letzten Kompositionen mit Opus-Zahl, op. 115 und op. 116, schloss Sibelius 1929 ab. Ursprünglich entstanden sie auf Anregung des Verlags Carl Fischer, Inc., welcher sich aber aufgrund des hohen Anspruchs weigerte, die Stücke anzunehmen. Dort hatte man sich unter „charakteristische[n] Nummern […] zur allgemeinen Verwendbarkeit“ offenbar etwas anderes – und vor allem leichter Verkäufliches – vorgestellt. So wurden die Stücke nach einigen Verzögerungen im Jahr 1930 bei Breitkopf & Härtel veröffentlicht. Hatte Sibelius kleinere Kammermusikwerke in früheren Jahren vor allem komponiert, um durch die Verkäufe an Geld zu kommen, so war er Ende der 1920er Jahre auf diese nicht mehr angewiesen. Diese künstlerische Freiheit schien Sibelius dafür zu nutzen, sich an „seinen“ Instrumenten (neben Klavier widmete er sich besonders stark der Violine) nochmals auszuprobieren. Op. 115 besteht aus vier Stücken mit programmatischen Titeln, in denen man neben melodiösen Linien und introvertierten Klängen auch virtuose Läufe sowie muntere Rhythmen findet, die ein perfektes Zusammenspiel von Pianisten/in und Violinisten/in voraussetzen.
Drei Stücke op. 116
€25.90*
Sibelius stellte die Drei Stücke für Violine und Klavier op. 116 ( Scène de Danse, Danse caractéristique, Rondeau romantique ) im Frühjahr 1929 fertig. Der Impuls, sie zu komponieren, kam vermutlich vom Verleger Carl Fischer in New York. Fischer lehnte die Stücke jedoch aufgrund der „äußerst unglückliche[n] Konstellation im Musikverlagsbereich in den Vereinigten Staaten“ ab. Offenbar glaubte er nicht an ihren Erfolg, weil sie zu anspruchsvoll waren. Sibelius wandte sich an den Verlag Breitkopf & Härtel, der die Drei Stücke gerne annahm. Die musikalischen Quellen zeigen, dass Sibelius an einigen Details feilte und vor der Publikation im Dezember 1930 Korrekturen an den Stücken vornahm. Ende der 1920er Jahre arbeitete Sibelius an seiner 8. Sinfonie, die unvollendet blieb. Daher sind die Drei Stücke seine letzten Werke mit Opusnummer.
Konzert für Violine und Orchester e-moll op. 64 MWV O 14
€26.70*
Mit dem Violinkonzert e-moll op. 64 MWV O 14, seinem letzten Solokonzert, schuf Felix Mendelssohn Bartholdy ein Standardwerk der Violinliteratur, das heute im Konzertrepertoire fest etabliert ist. Als der Komponist im Sommer 1838 signalisierte, dass er „ein Violin Concert […] in e moll […] im Kopfe“ habe, war nicht nur sein Freund, der Gewandhauskonzertmeister Ferdinand David, für den es gedacht war, euphorisch über diese Nachricht. Die „ganze civilisirte Violin=Welt“ wartete auf dieses Konzert – und dennoch dauerte es noch weitere sieben Jahre, bis das Ersehnte endlich im Juni 1845 bei dem Leipziger Verlag Breitkopf & Härtel und parallel dazu in London und Mailand im Druck erschien. Das Konzert besticht vor allem durch die neuartige Behandlung der Solostimme, nicht nur wegen ihres markanten Einsatzes unmittelbar zu Beginn des Kopfsatzes ohne vorangehendes Orchestertutti, sondern auch wegen der Art ihres musikalischen Dialogs mit dem Orchester. Die Uraufführung am 13. März 1845 im Leipziger Gewandhaus mit Ferdinand David als Solist und unter der Leitung von Nils Wilhelm Gade diente – wie häufig bei Mendelssohn – quasi als Korrekturdurchgang. Nach anschließenden umfangreichen Änderungen des Komponisten, an denen auch David beteiligt war, erschien knapp neun Monate später die erste Druckausgabe des Werkes. Mit ihr war ein gültiger und nach dem Ermessen des Komponisten abgeschlossener Stand der Überarbeitung erreicht, den diese Urtext-Ausgabe als Hauptfassung des Werkes wiedergibt. Der zum Material passende Klavierauszug enthält sowohl eine unbezeichnete Stimme als auch eine Stimme in der bewährten Einrichtung von Igor Oistrach.
Violinkonzert op. 39
€35.00*
Gál komponierte sein Violinkonzert 1931/32 auf der Höhe seiner Laufbahn. 1929 war er als international angesehener Komponist zum Direktor der Musikhochschule Mainz berufen worden. Das neue Konzert wurde sofort veröffentlicht und im Februar 1933 unter Fritz Busch mit dem Geiger Georg Kulenkampff erfolgreich uraufgeführt. Die Machtergreifung Hitlers bedeutete für Gál als „Nicht-Arier“ jedoch bereits Ende März die fristlose Entlassung aus seinem Amt; Berufs-, Aufführungs- und Verlagsverbot folgten. Gál kehrte in seine österreichische Heimat zurück, floh aber 1938 erneut vor den Nazis, diesmal nach Großbritannien, wo er bis zu seinem Lebensende blieb. Im international radikal veränderten kulturellen Klima der Nachkriegszeit blieb er zwar schöpferisch tätig, wird aber erst in neuester Zeit als Komponist wiederentdeckt. 2005 wurde das Violinkonzert erstmals seit 1933 wieder aufgeführt; überaus erfolgreiche CD-Einspielungen folgten 2010 und 2011. Die einzelnen Orchesterstimmen interagieren kontrapunktisch miteinander und mit der Solostimme. Umso wichtiger ist es für den Interpreten, sich durch den neu herausgegebenen Klavierauszug des Komponisten mit dem Orchesterpart vertraut zu machen.
Violinkonzert Nr. 1 g-moll op. 26
€26.80*
Es hat seinen Schöpfer berühmt gemacht und die Violinliteratur um ein großartiges Werk erweitert: Das erste Violinkonzert in g-moll von Max Bruch. Auch wenn sich Bruch selbst über die große Popularität des Konzertes nicht immer glücklich zeigte - "Ich kann dies Concert nicht mehr hören - habe ich vielleicht bloß dies eine Concert geschrieben?" beklagte er sich einmal bei seinem Verleger Simrock - so ist es doch aus den Konzertsälen mittlerweile nicht mehr weg zu denken. Die Henle-Ausgabe liefert für die Violinstimme einen lupenreinen Urtext. Neben dem Notentext selbst ist auch das Vorwort einen Kauf wert - denn wer weiß schon, dass das Konzert einen Entstehungsprozess mit mehreren Revisionsgängen durchlief, und dass einige der Änderungen auf den berühmten Geiger Joseph Joachim zurückgehen??
Violinkonzert
€38.70*
Die Entstehung von Bergs Violinkonzert im Jahr 1935 ist von tragischen Umständen geprägt. Als die ersten Skizzen entworfen waren, starb Manon Gropius – die Tochter von Walter Gropius und Alma Mahler, mit der Berg freundschaftlich verbunden war – an Kinderlähmung. In Erinnerung an sie widmete er das Konzert „dem Andenken eines Engels“. Doch auch Alban Berg selbst starb noch 1935 – Uraufführung und Drucklegung erlebte er nicht mehr. Unsere Ausgabe – Violinstimme und Klavierauszug – geht auf die von Michael Kube herausgegebene Partitur zurück, die parallel samt Orchestermaterial und Taschenpartitur in Koproduktion im Verlag Breitkopf & Härtel erscheint; für die Bezeichnung der Violinstimme konnte der renommierte Geiger Frank Peter Zimmermann gewonnen werden. Diese Ausgabe ist weltweit lieferbar.
Drei Romanzen für Oboe und Klavier op. 94
€15.00*
Im Jahre 1849 beschenkte Schumann drei Blasinstrumente mit Kammermusikwerken: die Klarinette mit „Drei Fantasiestücken“ op. 73, das Horn mit dem „Adagio und Allegro“ op. 70 sowie die Oboe mit den hier vorliegenden „Drei Romanzen“ op. 94. Doch die „Drei Romanzen“ op. 94 für Oboe kamen seinerzeit auch jeweils mit einer Solostimme für Violine und Klarinette auf den Markt. Violinisten sind sicher erfreut darüber, dass der G. Henle Verlag der Idee der Alternativbesetzung folgt. Das Manuskript, das Robert seiner Frau Clara 1849 als Weihnachtsgeschenk überreichte, ist nicht erhalten. Dafür konnten für die Urtext-Ausgabe autographe Entwürfe herangezogen werden, die so manche Unstimmigkeit der Erstausgabe von 1851 richtigstellen.
Fast Forward
€18.00*
Die Reihe Easy String Music von Katherine & Hugh Colledge umfasst vier Bände mit leichtem Repertoire für Anfänger und sich entwickelnde Streicher. Die bei Lehrern und Schülern gleichermaßen beliebten Bände führen mit jedem einzelnen Stück an neue Spieltechniken, Fingersätze, Töne und Rhythmen heran und festigen diese. So wird nach und nach eine perfekte Grundlage für weiteres Lernen geschaffen. Für sämtliche Bände der Reihe steht Audiomaterial in Form von Demo-Aufnahmen und Begleit-Playbacks als Stream oder Download zur Verfügung. Jeder Titel ist in zwei Ausführungen erhältlich – als einzelnes Heft für Lernende von Streichinstrumenten oder als erweiterte Edition mit extra Notenheft für Klavierbegleitung. Fast Forward bildet den dritten Teil der Serie. In den sehr abwechslungsreichen 21 Stücken werden verschieden verschiedene Fingermuster erkundet (0–12–3–4 und 0–1–2–34). Neue Rhythmen und kompliziertere Takte werden ebenso vorgestellt wie eine größere Bandbreite an Ausdruckshinweisen und Bogenführungen.
Shooting Stars
€18.70*
Die Reihe Easy String Music von Katherine & Hugh Colledge umfasst vier Bände mit leichtem Repertoire für Anfänger und sich entwickelnde Streicher. Die bei Lehrern und Schülern gleichermaßen beliebten Bände führen mit jedem einzelnen Stück an neue Spieltechniken, Fingersätze, Töne und Rhythmen heran und festigen diese. So wird nach und nach eine perfekte Grundlage für weiteres Lernen geschaffen. Für sämtliche Bände der Reihe steht Audiomaterial in Form von Demo-Aufnahmen und Begleit-Playbacks als Stream oder Download zur Verfügung. Jeder Titel ist in zwei Ausführungen erhältlich – als einzelnes Heft für Lernende von Streichinstrumenten oder als erweiterte Edition mit extra Notenheft für Klavierbegleitung. Shooting Stars ist der vierte Teil Serie, in dem besonders der zweite, dritte und vierte Finger trainiert werden. Die Stücke bieten einige rhythmische Herausforderungen (Triolen, Synkopen, ungerade Takte), ein bisschen Chromatik und neue Bogenführungen.
Stepping Stones
€18.60*
Die Reihe Easy String Music von Katherine & Hugh Colledge umfasst vier Bände mit leichtem Repertoire für Anfänger und sich entwickelnde Streicher. Die bei Lehrern und Schülern gleichermaßen beliebten Bände führen mit jedem einzelnen Stück an neue Spieltechniken, Fingersätze, Töne und Rhythmen heran und festigen diese. So wird nach und nach eine perfekte Grundlage für weiteres Lernen geschaffen. Für sämtliche Bände der Reihe steht Audiomaterial in Form von Demo-Aufnahmen und Begleit-Playbacks als Stream oder Download zur Verfügung. Jeder Titel ist in zwei Ausführungen erhältlich – als einzelnes Heft für Lernende von Streichinstrumenten oder als erweiterte Edition mit extra Notenheft für Klavierbegleitung. Stepping Stones bildet den ersten Band der Serie. Das Heft beinhaltet 26 einfache Stücke für Anfänger, die leere Saiten, den erste Finger und einfache Rhythmen vorstellen.
Waggon Wheels - Violine
€18.60*
Die Reihe Easy String Music von Katherine & Hugh Colledge umfasst vier Bände mit leichtem Repertoire für Anfänger und sich entwickelnde Streicher. Die bei Lehrern und Schülern gleichermaßen beliebten Bände führen mit jedem einzelnen Stück an neue Spieltechniken, Fingersätze, Töne und Rhythmen heran und festigen diese. So wird nach und nach eine perfekte Grundlage für weiteres Lernen geschaffen. Für sämtliche Bände der Reihe steht Audiomaterial in Form von Demo-Aufnahmen und Begleit-Playbacks als Stream oder Download zur Verfügung. Jeder Titel ist in zwei Ausführungen erhältlich – als einzelnes Heft für Lernende von Streichinstrumenten oder als erweiterte Edition mit extra Notenheft für Klavierbegleitung. Die 26 Stücke in Waggon Wheels bilden den zweiten Band der Serie. In den Stücken wird der Gebrauch des zweiten, dritten und vierten Fingers sowie das Legatospiel anhand von leichten Stücken trainiert.