Aus der Musikgeschichte wissen wir, dass es gar nicht wenige Komponisten gab, die zum einen ihre eigenen Werke für verschiedene Besetzungen veröffentlichten und zum anderen nichts einzuwenden hatten, wenn ihre Werke von etablierten Tonschöpfern uminstrumentiert wurden. Einer davon war der bekannte deutsche Spätromantiker Richard Strauss. Er dirigierte sogar höchst persönlich städtische Blasorchester Spaniens, die seine Sinfonischen Dichtungen in Transkriptionen zum Besten gaben. „APROPOS Richard Strauss“ aus der Feder des Südtiroler Komponisten Gottfried Veit greift diese tradierte Praxis auf, indem er die „Fanfare“ von Richard Strauss aus dem Schauspiel DIE JÄGER von August Wilhelm Iffland (TrV 165) mit dem Abschnitt „Auf dem Gipfel“ aus der Komposition „Eine Alpensinfonie“ op. 64 dieses bekannten Tonschöpfers kombiniert. Durch die tempomäßige Anordnung von schnell-langsam-schnell entsteht bei dieser Bearbeitung eine ausgewogene dreiteilige Liedform (AA´ B AA`), die sich kompositorisch bereits unzählige Male bewährt hat. Im ersten Teil bringt Gottfried Veit die neuntaktige Fanfare zuerst in der Originalgestalt ausschließlich für Blechblasinstrumente sowie Pauken und wiederholt diese mit Hinzunahme aller Holz- und mehrerer Perkussionsinstrumente. Der ruhige Mittelteil mit dem Titel „Auf dem Gipfel“ erklingt im Anschluss daran nahezu in seiner Originalgestalt, außer dass die hohen Stimmen der Streichinstrumente auf das Klarinetten- und das Saxophonregister übertragen wurden. Dann folgt wieder die „Fanfare“ als eine authentische Reprise. Diese mündet jedoch in einer ebenso kurzen wie prägnanten „Coda“, die zum abschließenden dynamischen Kulminationspunkt führt.

This impressive work for mature band is based on an inspiring poem written by an American pilot in World War II. The dazzling brass sonorities and sweeping woodwind lines reflect the young man's love for flying and its release from the troubles of the world. A classic band work from the pen of master composer James Curnow.

Besetzung und enthaltene Stimmen: 2x Direktionsstimme in B 2x Flöte und Piccolo in C und in Des Oboen Fagott Sopransaxophon in B Klarinette in Es je 1x Klarinette 1,2,3 in B Kornett in Es/Sopransaxophon in Es je 1x Flügelhorn 1,2 in B je 1x Trompete 1,2,3 in B Trompete 3/4 in Es Althorn in Es (Melodie)/Altsaxophon in Es je 1x Althorn 1,2,3,4 in Es Tenorhorn 1 in B/Tenorsaxophon in B je 1x Tenorhorn 2,3 in B 2x Bariton in B Violinschlüssel und C-Bassschlüssel je 2x Posaune 1,2,3 in B Violinschlüssel und C Bassschlüssel 2x Bass 1 in Es Violinschlüssel/Baritonsaxophon in Es und Bass 1 in C Bassschlüssel Bass 2 in C Bassschlüssel und in B Violinschlüssel kleine Trommel grosse Trommel und Becken Lyra in C

Besetzung und enthaltene Stimmen: 3x Direktionsstimme in B (zugleich Piano) Piccolo in Des Klarinette in Es je 1x Klarinette 1, 2, 3 in B Kornett in Es je 1x Kornett 1, 2 in B je 1x Flügelhorn 1, 2 in B je 1x Althorn 1, 2, 3 in Es je 1x Tenorhorn 1, 2, 3 in B 2x Bariton in B Violinschlüssel und C Bassschlüssel 2x Posaune 1 in B Violinschlüssel und C Bassschlüssel 2x Posaune 2 in B Violinschlüssel und C Bassschlüssel 2x Posaune 3 in B Violinschlüssel und C Bassschlüssel Posaune 4 in C Bassschlüssel 2x Bass in Es (Baritonsaxophon in Es) / Bass 1 in C Bassschlüssel 2x Bass in B / Bass 2 in C Bassschlüssel Kleine Trommel Grosse Trommel und Becken

Jubiläums-Marsch St. Jakob an der Birs 1444-1944 1 Partitur 1 Flöte-Picc 1 Oboe 1 I. Klarinette B 1 Klarinette Es 1 III. Klarinette B 1 Fagott 1 I. Flügelhorn B 1 II. Flügelhorn B 1 I. Althorn Es 1 II. Althorn Es 1 III. Althorn Es 1 I. Tenorhorn B 1 II. Tenorhorn B 1 III. Tenorhorn B 1 Bariton B 1 Kornett Es 1 I. Trompete B 1 II. Trompete B 1 III. Trompete B 1 I. Posaune B 1 II. Posaune B 1 III. Posaune B 1 Bass Es 1 Kleine Trommel 1 Gr. Trommel & Becken

"... And The Mountains Rising Nowhere" (1977) was written especially for Donald Hunsberger and the Eastman Wind Ensemble with the aid of a Composer Fellowship Grant awarded by the National Endowment for the Arts. The work is scored for amplified piano, six percussionists, winds and brass, and seven glass crystals (the glass harmonica played by the oboists). It is the latest in a series of works which incorporate the glass crystals into the sonic tapestry of the ensemble. The title of the work is a line from a poem written by my friend, poet, and writer—Carol Adler. The following poem is contained in a collection of poems entitled Arioso: arioso bells sepia moonbeams an afternoon sun blanked by rain and the mountains rising nowhere the sound returns the sound and the silence chimesWhile the work is not specifically programmatic, the poem nevertheless acted as the creative impetus for the composition and provided, for me, an enigmatic, complex, and powerful imagery creating a wellspring of musical ideas and feelings in sympathetic resonance with the poem. The instrumentalists of the wind ensemble, besides playing in a traditional manner, are also required to sing ("celestial choir"), whistle, play glass crystals, water- gongs, bow antique cymbals, vibraphones, and tam-tams, among other instruments and techniques that are employed. The percussion choir, with its wide diversity of instrumental and sonorous possibilities, plays a fundamentally important role in projecting, along with the amplified piano, musical materials in the work. The recognition of that role is emphasized by their foreground placement in the ensemble. "... And The Mountains Rising Nowhere" is respectfully dedicated to Carol Adler, Donald Hunsberger, and the fine performers of the Eastman Wind Ensemble. —Joseph Schwantner